Свадебные платья в том виде, в котором мы знаем их сейчас, появились в моде относительно недавно. Мы привычно считаем его обязательно белым. И даже этому придумали объяснение: надевая белое платье, невеста надеется на светлое будущее с любимым. До 20 века свадебных платьев как отдельного вида костюма просто не существовало!

Цветовые сочетания свадебного костюма, которые сложились к 19 веку и окончательно закрепились в 20-м, а именно - разные оттенки белого и экрю, появились очень поздно, лишь в эпоху Наполеона. До этого свадебных платьев как отдельного вида костюма просто не существовало. Свадебные платья были просто лучшими, самыми нарядными и дорогими одеждами, в которых венчались.

Хотелось бы отметить, что термин "свадебное платье" существует исключительно в советской терминологии, поскольку брак при социализме не был церковным. В контексте разговора об историческом костюме корректней употреблять термин "подвенечное", т.е. платье, в котором "шли под венец", венчались.

Свадебная одежда сильно разнилась в зависимости от вероисповедания и конфессиональной принадлежности - то, что носили католики, православные, иудеи, мусульмане и представители других конфессий, имело больше отличий, чем сходства.

А между тем в ХVI-ХVII веках надеть белое подвенечное платье могла только «невеста Христова», т. е. девушка, уходившая в монастырь, чтобы посвятить себя Богу. Или очень смелая девушка, или... сумасшедшая. Обычно же невесты шли под венец в платьях голубого или розового цвета. Темные тона также считались непригодными. Только на юге Франции невеста, если боялась докучливости свекрови, могла сшить подвенечный наряд фиолетового цвета, а если хотела, чтобы муж до конца дней сходил с ума от страсти к ней, то надевала бордовое платье. А ирландские невесты шли под венец только в зеленом наряде и чепце с зелеными лентами, ибо в этой стране самым счастливым считался зеленый цвет.

Правда, если вспомнить, что по древним верованиям белый цвет олицетворял непорочность, а девичья непорочность была главной «ценностью» невесты, невольно задумаешься: отчего же тогда столько веков подвенечные платья выдерживались в красно-оранжевых тонах? Быть может сильны были отголоски языческого культа солнца? Ведь это уже вторая половина тысячелетия, позади дохристианские верования и костры инквизиции (тоже, кстати, в красно-оранжевой гамме). И, тем не менее, довольно долго подвенечные наряды полыхали солнечно-огненными тонами.

Первой в Европе рискнула пойти под венец в белом платье Маргарита Валуа — королева Марго. И вскоре все невесты континента оделись в белое. Но только в том случае, если шли замуж впервые. При втором браке женщина (ни разведенная, ни вдова) не имела права на белое одеяние. Мода эта держалась более двух столетий. Но к концу второго тысячелетия свадебные горизонты снова заалели. Сперва очень робко кое-где стали появляться невесты в нежно-розовом, и на них смотрели еще с удивлением. Но мода неумолима. Вспомнив оранжевые покрывала невест Древнего Рима и Россию конца XIX столетия, когда народный свадебный костюм переливался всеми оттенками красного, она вернулась к цвету, название которого означает — красивый (вспомним русских красных девиц).

В начале ХХ века великая мадемуазель Коко Шанель произвела новую революцию в свадебной стилистике, представив публике экстравагантное подвенечное платье до колен с роскошным шлейфом. Вторая Мировая Война ненадолго прервала бурное развитие кутюрного направления в свадебной моде, заставив потенциальных невест надеть строгие костюмы в стиле «милитари», однако вторая половина ХХ века стала поистине «золотым веком» в истории подвенечного платья, которое вновь обрело не только утерянные в викторианскую эпоху цвета, но и стало более комфортным.

Самые ранние изображения средневекового свадебного костюма относятся к 15 веку. Главное, что сохранилось в готическом свадебном костюме из древности, это его новизна - свадебный наряд должен был быть не просто лучшим из имевшихся, он непременно должен был одеваться впервые, т.е. он специально готовился к этой церемонии. Подвенечное платье заказывалось вместе с приданым невесты и составляло часть этого приданого.

Впрочем, далеко не все обычаи утрачены безвозвратно. Часто мы принимаем ту или иную традицию, не задумываясь над ее подлинным значением. Так, обмен кольцами – это не только красивый ритуал, но и определенное финансовое обязательство, которое скрепляет брак лучше любых красивых слов. А фата невесты символизирует защиту от «злых духов», которые далеко не всегда благосклонно относились к молодецкой забаве наших далеких предков, похищавших будущих спутниц жизни. Кроме того, она помогала скрыть достоинства потенциальной супруги от посторонних глаз и таким образом обезопасить ее от новой попытки похищения.

Для англосаксонской традиции, которая стала доминирующей в современной свадебной культуре, характерно особое внимание к отдельным предметам туалета невесты, которое лучше всего объясняется следующей рифмой: «Что-то старое, что-то новое, что-то позаимствованное, что-то голубое». Наличие в свадебном гардеробе всех перечисленных вещей гарантировало долгую и счастливую семейную жизнь. Как правило, «что-то старое» преподносили родственники. Это могла быть античная камея или даже свадебный наряд из сундука любимой бабушки. Новое как символ будущего могли олицетворять платье, фата, жемчужное ожерелье, букет искусственных цветов или же новая монетка, заботливо положенная в туфельку невесты. Заимствованная вещь могла быть брошью будущей свекрови или же шелковым платком гордого отца семейства, который наконец-то мог не волноваться за судьбу своей дочери.

Появление на свет, свадьба и похороны – вот, пожалуй, самые главные события в жизни человека, подготовка к которым имеет не меньшее, а возможно, и даже большее значение, нежели их непосредственное проведение. Причем свадьба для многих из нас становится практически центральным событием в биографии. И не удивительно, что подвенечное платье, выбираемое с такой любовью и внутренним трепетом, является предметом особого внимания, способным превратить гадкого утенка в прекрасного лебедя.